Nous vous expliquons ce qu’est l’Art Visuel, son histoire et à quoi sert cette discipline artistique. Aussi, comment il est classé et ses caractéristiques.
Que sont les arts visuels ?
Les arts visuels désignent un ensemble de techniques et de disciplines artistiques qui vont des arts plastiques traditionnels aux tendances les plus innovantes et non conventionnelles qui tirent parti des nouvelles technologies disponibles, telles que l’art numérique, l’art urbain et d’autres qui ont émergé au cours de la siècle XX et ce qui va du XXI.
Ces termes sont utilisés pour insister sur la dimension commune qui englobe tant de techniques et de ressources différentes, à savoir le visuel , entendu comme ce qui nécessite l’attention du spectateur pour percevoir à travers le regard les détails qui composent l’œuvre.
Cependant, ce terme peut devenir un peu arbitraire, si l’on considère que d’autres sens sont également impliqués dans des cas tels que l’art vidéo .
La liste des arts visuels est longue, et comprend des techniques traditionnelles et d’autres nouvelles, intégrant même certains arts de la scène comme la performance , dans lesquels la perception visuelle des événements artistiques prévaut.
En ce sens, elle a servi d’objet d’étude pour des disciplines d’interprétation comme la psychologie ( gestalt ), intéressées par la manière dont nous percevons la réalité et l’organisons mentalement.
En ce sens, l’art visuel accorde beaucoup d’attention à la dynamique qui existe dans ses œuvres entre le fond et la figure représentée , entre le contour, les tendances au regroupement des éléments et la manière dont les effets psychiques, esthétiques et émotionnels sont généré, voire éthique autour de ce qui est perçu.
Il peut vous servir : Oeuvre d’art .
histoire des arts visuels
Les arts plastiques traditionnels ont leur propre histoire, puisqu’ils proviennent des temps les plus anciens de l’humanité, notamment la peinture et la sculpture . Cependant, après le changement de paradigme technologique que signifiaient la révolution industrielle et les révolutions technologiques ultérieures du XXe siècle, il existe aujourd’hui des aspects modernes tels que la photographie ou le cinéma , et d’autres encore plus récents tels que l’art vidéo, le net.art (art sur Internet), le Land Art ou encore le happening ou la performance . L’histoire des arts visuels est celle d’ une innovation de plus en plus audacieuse .
A quoi servent les arts visuels ?
Convenons que l’art , comme disait Oscar Wilde, est inutile. En d’autres termes, il n’a aucune utilité pratique , il n’est pas économiquement interchangeable, ni utilisé pour réparer le poêle lorsqu’il est endommagé en hiver.
Cependant, l’art visuel a souvent des applications décoratives dans les maisons, les bâtiments ou simplement dans la ville , comme l’art urbain ( art de la rue ) qui peut procurer au spectateur un certain sentiment d’harmonie ou, au contraire, lui ouvrir les yeux sur certaines significations qui , normalement, ne considère même pas.
Classement des arts visuels
Les arts visuels sont nombreux et cela comprend au moins les catégories suivantes :
- Arts plastiques traditionnels : peinture, sculpture, architecture, dessin , gravure.
- Arts visuels du XXe siècle : photographie, cinéma, art cinétique , art abstrait , Land art (art avec la terre ou le sol lui-même), art urbain, graffiti , performance.
- Arts numériques ou new age : art vidéo (art multimédia), net.art, art numérique, fanart et installations (combinaison de sculpture, de peinture et d’ éléments plastiques divers autour d’un espace donné).
Caractéristiques de l’art visuel
L’art visuel, compris comme une catégorie globale, présente les caractéristiques suivantes :
- Transdisciplinarité . Ce terme signifie que les arts visuels passent d’une discipline à l’autre, au lieu de s’enfermer dans une seule ou de respecter les « frontières » entre elles. En principe, toute technique, forme ou tradition peut être utilisée et combinée avec toute autre pratique.
- Tend à l’appropriation . Les arts visuels ont tendance à recycler les tendances et les explorations antérieures ou traditionnelles et à les redéfinir avec de nouvelles couches de sens à travers des interventions et des rebondissements ironiques.
- C’est un art mondial . Il se débrouille très bien dans l’imaginaire hétéroclite et contaminé de la mondialisation , où peu de choses sont considérées comme « pures » ou « immuables » et où le mélange et l’audace sont valorisés.
- Gérer les stratégies d’exposition . Il ne se contente pas de musées et d’espaces contrôlés, mais envahit plutôt l’urbain, part à la recherche du spectateur et exige souvent de lui une certaine collaboration ou complicité pour former l’œuvre.
