Nous expliquons ce qu’est le modernisme et dans quel contexte historique il surgit. En outre, les auteurs et les œuvres les plus importantes de ce mouvement.
Qu’est-ce que le modernisme ?
Dans le contexte de la littérature en espagnol, le modernisme est connu comme un mouvement littéraire fondamentalement poétique , développé entre les XIXe et XXe siècles (1880-1920) et compris comme la forme hispanique de la crise universelle des lettres et de l’esprit qui a caractérisé l’entrée. dans la contemporanéité.
Le modernisme se caractérise par une rébellion créatrice , un raffinement quelque peu aristocratique et narcissique, ainsi qu’un culturalisme cosmopolite, mais son apport le plus important aux lettres hispaniques est son profond renouvellement du langage . À tel point que pour la première fois, des auteurs latino-américains ont influencé la péninsule et lui ont donné le ton, dans ce qui est devenu connu sous le nom de » Le retour des caravelles « .
De cette façon, les poèmes modernistes tendaient vers un langage cultivé, valorisaient des thèmes américains et indigènes, mais en même temps ils professaient une dévotion à Paris et à la culture cosmopolite , ainsi qu’aux femmes et à l’amour idéalisé. Pourtant, dans ses vers , on perçoit le malaise caractéristique du romantisme , son angoisse et sa profonde mélancolie. Ses poèmes ont souvent été accusés d’évasion, de rejet de la société au profit de la fantaisie.
Le début du modernisme se situe généralement en 1888 avec la publication du recueil de poèmes Azul… du poète nicaraguayen Rubén Darío, dont l’impact sur la littérature hispanique fut gigantesque. Initialement, le terme utilisé pour désigner les adeptes de ce courant (« modernistes ») était utilisé de manière péjorative, mais comme il était brandi avec une fierté insolente par ces poètes, il a fini par devenir le nom du mouvement.
Voir aussi: Existentialisme
Contexte historique du modernisme
Le modernisme professe un puissant désaccord avec la culture bourgeoise dominante de l’époque , ce qui fait du mouvement un héritier du post-romantisme du XIXe siècle, à l’instar des courants artistiques de l’Art Nouveau (France et Belgique), du Modern Style (Angleterre), de la Sezession ( Autriche), Jugenstil (Allemagne), Liberty (États-Unis) et Floreale (Italie).
Selon certains théoriciens, le modernisme n’était pas seulement un mouvement littéraire, mais aussi le reflet artistique d’un aspect beaucoup plus large, une crise spirituelle en Occident qui a commencé avec le XXe siècle et a duré jusqu’à la Première Guerre mondiale . Cette crise consisterait en la volonté de créer de l’ordre dans un monde disharmonieux et instable, et coïnciderait avec la mise en place définitive du capitalisme comme modèle économique et social, ainsi qu’avec le déclin des monarchies et des grands empires, dont la plupart se dissoudraient pendant le 20ème siècle.
Auteurs et œuvres du modernisme
La liste des auteurs et des œuvres modernistes est extrêmement longue, puisque tous les pays d’Amérique latine ont participé au mouvement, ainsi que l’Espagne elle-même. Cependant, une liste des plus connus comprend les éléments suivants :
- Rubén Darío (Nicaraguayen, 1867-1916). Poète, journaliste et diplomate, considéré comme le fondateur du modernisme avec ses poèmes .. (1888), et célèbre pour ses poèmes Prosas profanas (1896), Cantos de vida y esperanza. Les cygnes et autres poèmes (1905) et ses livres en prose Les Rares (1896), Pèlerinages (1901) et Histoire de mes livres (1916), parmi de nombreux autres ouvrages.
- Leopoldo Lugones (Argentine, 1874-1938). Poète, essayiste et journaliste aux fortes racines nationalistes, précurseur du conte fantastique et de la science-fiction de River Plate. Il s’est suicidé en ingérant du cyanure. Ses œuvres poétiques les plus célèbres sont Les Montagnes d’Or (1897) et Les Crépuscules du Jardin (1905), à forte influence symboliste.
- José Martí (Cubain, 1853-1895). Homme politique, journaliste, penseur, philosophe et poète, fondateur du Parti révolutionnaire cubain, il est mort pendant la guerre d’indépendance cubaine, après avoir voyagé à travers le continent et avoir écrit une œuvre de poésie et de prose de grande valeur, dans laquelle les Chroniques de Notre Amérique (1891) et la poésie du Siècle d’ or (1878-1882) et Fleurs de l’exil (1878-1895).
- José Asuncion Silva (Colombien, 1865-1896). Poète et voyageur, d’une œuvre brève mais importante, dans laquelle se détache le livre de vers (1923, posthume). Il s’est suicidé en se tirant une balle dans le cœur à l’âge de 30 ans.
- Amado Nervo (mexicain, 1859-1895). Journaliste, poète et diplomate, il est célèbre pour son amitié avec Oscar Wilde à Paris et pour ses œuvres El Bachiller (roman, 1895) et les recueils de poèmes Perlas Negras, Místicas (1898) et La amada immóvil (posthume, 1922).
- Delmira Agustini (uruguayenne, 1886-1914). Poète issu des couches aisées de la société, dont l’éducation lui a permis d’apparaître malgré les discriminations sexistes de l’époque. Ils se distinguent dans ses travaux Le Livre blanc (1907), Les Calices vides (1913) et Correspondance sexuelle (posthume, 1969).
- Manuel Machado (Espagnol, 1874-1947). Poète et dramaturge, frère du célèbre poète Antonio Machado, il a publié une vaste œuvre poétique dans laquelle se distinguent Alma (1902), Loscantares (1905) et El mal poeta (1909).
- Manuel Diaz Rodriguez (Vénézuélien, 1871-1927). Essayiste, romancier et nouvelliste, parmi les œuvres les plus pertinentes figurent les romans Ídolos rotos (1901) et Sangre patricia (1902), ainsi que les essais Prosas del arte, Justicia y Devoción (1918) et Entre las Colinas en Flor ( 1935).
