Nous expliquons ce qu’est l’expressionnisme, ses caractéristiques, l’expressionnisme abstrait et allemand. En outre, leurs œuvres et leurs auteurs.
Qu’est-ce que l’expressionnisme ?
Lorsque nous parlons d’expressionnisme, nous nous référons à un mouvement artistique et culturel qui a émergé en Allemagne au XXe siècle et qui a englobé un grand nombre de créateurs dans différentes disciplines artistiques , telles que la peinture , la sculpture , la littérature , l’architecture , le cinéma , le théâtre , la danse . , photographie , etc… Son principe fondamental tend à se résumer dans la déformation de la réalité pour exprimer le contenu émotionnel et psychologique , c’est-à-dire subjectif, de l’artiste.
Avec le fauvisme français, l’expressionnisme est l’un des premiers mouvements artistiques à être classés comme avant-gardes (les « avant-gardes historiques »), malgré le fait que plus qu’un mouvement homogène c’était un style, une attitude , qui réunissait une diversité de mouvements et tendances, dont l’axe commun était leur opposition à l’ impressionnisme dominant depuis la fin du XIXe siècle et leur association avec la philosophie positiviste .
Ainsi, il est possible de parler de nombreux expressionnismes : le fauviste, le moderniste , le cubiste , le futuriste , le surréaliste , l’abstrait, etc. Bien que son origine ait eu lieu en Allemagne, principalement avec les groupes Die Brücke (1905) et Der Blaue Reiter (1911), c’est une tendance qui s’est popularisée dans toute l’ Europe et même dans les pays américains. Le terme « expressionniste » est utilisé pour la première fois en 1901 pour désigner une série de peintures présentées au Salon des Indépendants à Paris, et est attribué à Julién-Auguste Hervé.
Voir aussi: dadaïsme
Caractéristiques de l’expressionnisme
El expresionismo es considerado una reacción contra los principios de objetividad del Impresionismo , imponiéndole al arte la labor de representar de manera subjetiva, o sea, distorsionada, deforme, la emocionalidad del artista, y no el fiel reflejo de lo que el poeta observa en el Monde réel. Au départ, cela ne concernait que la peinture, mais plus tard, il a migré vers le reste des arts.
Cette victoire de la subjectivité a produit, en premier lieu, une tendance aux couleurs violentes , vers le thème de la solitude et de la misère , qui est généralement interprété comme les sentiments qui existaient en Allemagne entre les deux guerres, submergés par des crises
Cependant, l’expressionnisme s’est rapidement adapté à d’autres géographies et cultures , devenant le reflet d’autres subjectivités que celle allemande. Ainsi, l’expressionnisme est loin d’être un mouvement homogène ou facile à définir, puisqu’il s’agit d’un courant d’une grande diversité stylistique.
Ce mouvement a disparu après la Seconde Guerre mondiale (1939-1945) , mais a laissé une forte empreinte sur d’autres courants artistiques du milieu du XXe siècle, comme l’expressionnisme abstrait nord-américain ou le néo-expressionnisme allemand, ainsi que sur le travail de nombreux auteurs individuels.
expressionisme abstrait
L’expressionnisme abstrait est connu comme un mouvement artistique qui a émergé aux États-Unis vers 1940 et s’est ensuite répandu dans le reste du monde, étant le premier mouvement proprement américain de l’histoire des arts.
Il est compris comme une combinaison de l’art abstrait avec les préceptes de l’expressionnisme européen , atteignant un degré très subjectif d’expression de l’intériorité de l’artiste à partir de formes chaotiques, de traits désordonnés ou violents, pour lesquels il est également connu sous le nom d’Action painting. ( » Action painting ») ou Drip painting (« Drip painting »), et est associé à la soi-disant New York School, un groupe d’artistes de l’époque qui partageaient cette idée de l’art.
Certains de ses grands représentants étaient Arshile Gorky, considéré comme son fondateur et chef du groupe, William Baziotes, Adolph Gottlieb, Franz Kline, Robert Motherwell, Mark Rothko, Clyfford Still et les auteurs de renommée internationale Jackson Pollock.
expressionnisme allemand
Au lieu de cela, l’expressionnisme allemand est appelé la tendance initiale du mouvement expressionniste , qui a émergé en Allemagne dans l’entre-deux-guerres, bien que ce mouvement soit devenu plus tard un phénomène international.
Son apparition en Allemagne n’est pas un événement fortuit, mais se nourrit des études nombreuses et approfondies de l’art qui ont eu lieu dans ce pays depuis avant le XIXe siècle, notamment en ce qui concerne le romantisme et les apports dans le domaine de l’esthétique des personnages. Wagner et Nietzsche, entre autres. C’est ainsi que s’est formé l’Innerer Drang (« besoin intérieur »), résultat de la séparation entre le monde réel et le monde intérieur de l’artiste, et concept clé dans l’émergence de l’expressionnisme, qui a tenté de capter ce sentiment.
L’expressionnisme a été stigmatisé comme « art dégénéré » par le nazisme pendant les décennies 30-40 , et interdit pour ses liens présumés avec le communisme et son contenu politique subversif bien sûr. C’est peut-être pour cette raison qu’après la Seconde Guerre mondiale, il a disparu en tant que tendance.
oeuvres de l’expressionnisme
Certaines des œuvres les plus représentatives de l’expressionnisme dans les différents arts sont:
- Peinture .
- Fränzi devant une chaise sculptée (1910) par Ernst Ludwig Kirchner.
- Cheval bleu (1912) de Franz Marc
- Le cri (1893) d’Edvard Munch
- Senecio (1922) de Paul Klee
- Le Cavalier bleu (1903) de Wassily Kandinsky
- littérature .
- La Mort de Danton (1835) de Georg Büchner
- L’éveil du printemps (1891) de Frank Wedekind
- Route de Damas (1898) par August Strindberg
- La Montagne magique (1924) de Thomas Mann
- La Métamorphose (1915) de Frank Kafka
- Musique .
- Pierrot Lunaire (1912) d’Arnold Schoenberg
- La Lumière des yeux (1935) d’Anton von Webern
- Wozzek (1925) d’Alban Berg
- Cinéma .
- Le Golem (1914) de Paul Wegener et Henrik Gaalen
- Le cabinet du docteur Caligari (1919) de Robert Wiene
- Nosferatu, le vampire (1922) de Friedrich Murnau
- M, le vampire de Düsseldorf (1931) de Fritz Lang
Auteurs et représentants
L’expressionnisme compte de nombreux représentants acclamés dans tous les domaines artistiques, dont beaucoup comptent parmi les artistes contemporains les plus célèbres au monde, tels que :
- Peinture. Arnold Bröcklin (Suisse, 1827-1901), Heinrich Nauen (Allemand, 1880-1940), Ernst Ludwig Kirchner (Allemand, 1880-1938), Paul Klee (Suisse, 1879-1940), Vasili Kandinsky (Russe, 1866-1944) , Franz Marc (allemand, 1880-1916), Egon Schiele (autrichien, 1890-1918), Amedeo Modigliani (italien, 1884-1920), Marc Chagall (biélorusse, 1887-1985), Edward Hopper (américain, 1882-1967) , Diego Rivera (Mexicain, 1886-1957) ou Frida Kahlo (Mexicaine, 1907-1954).
- Musique. Arnold Schönberg (autrichien, 1874-1951), Anton Webern (autrichien, 1883-1945), Alban Berg (autrichien, 1885-1935), Paul Hildemith (allemand, 1895-1963), Viktor Ullman (polonais, 1898-1944).
- Littérature. Georg Büchner (allemand, 1813-1837), August Strindberg (suédois, 1849-1912), Thomas Mann (allemand, 1875-1955), Gottfried Benn (allemand, 1886-1956), Franz Kafka (tchèque, 1883-1924), Georg Trakl (autrichien, 1887-1914), Bertoldt Brecht (allemand, 1898-1956), Ramón María del Valle-Inclán (espagnol, 1866-1936).
- Films. Robert Wiene (allemand, 1873-1938), Friedrich Murnau (allemand, 1888-1931), Fritz Lang (autrichien, 1890-1976), Paul Wegener (allemand, 1874-1948), Robert Siodmak (allemand, 1900-1973).
